北京女孩送机泪洒机场

几年前，我们整个香港制作组，一群年轻人，到北京拍片，拍了几个星期。去到外地拍片的年轻人，肯定会主动认识女孩子，所以每天晚上总有一两个人溜了出去，不见人。

其他留下来的晚上干什么？冰天雪地，当然是去吃涮羊肉。收工后，一群老头，整晚就坐在涮羊肉的路边档，喝啤酒，吃涮羊肉，聊天，相当有气氛。几个星期后我们拍完片了，要离开北京。在机场，哇，就是平常比较活跃的 5-6 个男孩子，平均每人有 3 个女孩子来送机，总共大概是 30 多人。一堆女孩子泪流满面，依依不舍，拉手拉脚，我们这群“乖老头”看到这种场面，不知道是羡慕那些男生，还是替他们不知道该怎么办。一个拖几个，香港的年轻人，去到内地拍片，就是这样的了，搞搞震（乱搞关系）。snshk.com 16-11-09

死广告死恐龙，很乐观

我经常说一句大家都很不中听的话，“为什么在国际上一级的品牌，居然没有一个是源自于中国大陆或香港？ 哪怕中国改革开放那么多年，香港是一个那么发达的城市。”这个是事实！我的论证是，广告人广告商都做错了，以广州和香港为例，很多人说广告片很式微，这个工业很不行，这个是事实，然后就有了一个悲观与乐观的讨论，但我肯定是乐观的。为什么呢？因为你估计，在未来的 20-30 年，香港和广州还会不会有品牌战？还会不会有更多的品牌加入竞争呢？还会不会有人去驱动品牌呢？这个是肯定的，一定会有。问题是很多广告商吃了苦头，觉得广告无效，但是他也没有检讨过原因是源自于他自己做错了？又或者有很多半桶水甚至连半桶水都没有的非专业广告人，不运用策略，不运用专业的传播学理念去做广告？只是盲目地为了做生意，以至害死了很多宣传，很多品牌，这帮人一定会被淘汰的。但到最后，还是会有一群愿意走上专业道路的品牌商、广告人、广告片导演会得到重生，整个工业又像是换血一样，剩下一群会应用知识、应用科学方法、应用策略、应用专业操作手法的人，再次把这个工业推向另一个世代。这就是我比喻的恐龙死了是好事，他死了是不是会再重生成为一个更低等的动物呢？这肯定不会，下一步就肯定会有智者的出现，这是一个进化过程。你看恐龙死了，比较悲观，但你看宏观的改变，就一定是好事。最关键的问题是，从恐龙死了到智者的出现要多久时间呢？那当然是越快越好。现在，我甚至已经看到这种现象在慢慢浮现，一些广告公司，抓紧这个专业操作，抓紧策略，抓紧科学的原则去做广告。在多年以前，我见过广州很多奇怪得不得了的广告公司、广告人，但现在看来，他们已经逐渐消失了。snshk.com 16-11-09

拍片遇着反恐真讨厌！

有一天，我们制作组在街上拍一些景，拍到一个很典雅的欧洲式花园，背景是一个很漂亮的白色建筑物。我们正要把摄影机拿出来拍摄时，突然间，有两个类似 FBI 的特警冲过来，禁止我们在这那里拍摄。

我问为什么，我们只是在街上拍，没阻碍你们。他说，因为“反恐”的缘故，而且你们拍的那栋是政府建筑物（应该是一间法院），所以你们不可以在这里拍摄。听到这个消息，我简直就是晴天霹雳，这个花园就在这栋建筑物旁边，我整个片最漂亮的景就是在这里。当地制片马上打电话给政府官员和他们理论，最终还是不行。

美国的“反恐条例”真的很讨厌，我的摄影机离那栋建筑物整整有一百多公尺，和恐怖袭击有什么关连。

我后来回到纽约，在最旺的区域 34 街和百老汇，情况也一样，每一个地铁站都有穿迷彩的军人。他们见到一些不顺眼的或是黄皮肤，类似东方人或中东人的面孔，就抓到一边搜身。我的制片是新加坡去的，整个人身型很瘦小，皮肤又很黑，两次被军人拉到一边搜身，当他是恐怖分子。我心想，神经病，个子那么小又那么瘦，两手空空，怎么会有炸弹呢？美国的反恐行动真是扰民，甚至连繁盛的商业区，都有军人站岗，很恐怖！

入美国境，过海关的时候，按反恐条例，要分两条队伍。黄皮肤以至深色皮肤的，都要去到另一条 Counter 扫瞄瞳孔；而其他白色人种的无论是美国或是加拿大、欧洲的都不用，这完全就是借反恐实行肤色歧视。无论是国内航线还是国际航线，所有黄皮肤以至深色皮肤的人，过海关时要脱光所有的鞋袜，我搭了几次飞机以后，知道了，干脆就穿拖鞋上飞机。snshk.com 16-11-09

纽约拍片服装不用钱

记得有一次在纽约拍片，需要很多的服装、大小不同的陈设道具，都是要由纽约运到南方佛罗里达州的一个小镇上拍。

有一天，美术指导和制片找我，问我有没有兴趣一起去纽约某某大百货公司购物，那间百货公司超大，一栋楼有6层，每层都要差不多逛 1 小时。我就问，你们有很多预算吗？拿那么多大皮箱，很多东西要买吗？他们说，去那里买东西不要钱的。我很惊奇，不是吧，怎么可能？他们说，纽约的大百货公司都有一个公开的承诺，你买的衣服或物品，如果你觉得不合心意，在百货公司规定的时间内拿回来，他们是完全退货的，不用说原因，弄脏了也不用洗。我就觉得那么夸张，你们做制作的还用花钱嘛？我不大相信，肯定是里面有很多限制他们没有清楚说明，很多古灵精怪的东西你不知道。最后跟他们去到百货公司，美指和制片买东西真是很夸张，一个女演员的衣服，拿了 10套，拍也只是拍一套，拼命拿，全部扔进皮箱里，制片拿去刷卡付账，单上的数目吓得我差不多晕倒，几万元美金。我想这事是不是真的，如果到时人家不收回真要命。

几个大皮箱运到佛罗里达州拍外景，那些演员也很缺德，把衣服弄得很骯脏，鞋子也是。几天后拍完了，制片同我说，Peter 你有没有兴趣一起去还东西，你老说人家会有很多古灵精怪的东西，要不要亲眼看我把钱全拿回来。我说肯定要去！果然不假，不到 10 分钟，所有的道具、骯脏的衣服、鞋袜全部收回，开了张支票把之前付的数目全额归还。我当时真是晕倒了！心想有没有弄错，百货公司怎样做生意？在纽约做制作公司不是很赚钱吗？的确在纽约做制作这一部份是一分钱都不用花。当然也不是每家制作公司都这样做，像派拉蒙（柏拉孟）电影厂这些大公司，肯定会有预算，只有那些小规模的制作公司才会利用这点漏洞来节省制作成本。话说回来，在纽约像这样大的一间百货公司，每月的生意额是以亿来计算的，这些弄脏了要退回来的东西，相比对公众的一个承诺而引发的生意额，简直是鶏毛蒜皮，他们也不会介意。

而且还听说，每到圣诞节，纽约的年轻人要打扮得漂漂亮亮去 Party，他们干脆到百货公司逛一圈，选一套衣服鞋袜。Party 过后，就将全套衣服鞋袜拿回去退钱，那怕衣服是已经弄脏了。 snshk.com 16-11-09

中港粗剪第一刀手

我在上海、北京、香港、广州都剪过片，也见过很多剪接师，其中有两个我觉得是最出色的。

其中一个是，广州天讯的 Offline（粗剪）剪接师阿 Joe，他不是那种“傻呼呼”的剪接师，剪片前要先转过头来问导演该怎么剪的人，而是有他自己的分析和判断。基本上剪出来的片，是能给导演一个 Input 和惊喜的。在国内，我封他为“国内第一刀手”，一个出色的剪接师。

我在香港也是，每间后期公司都剪过了片。其中，我封之为“香港第一刀手”的剪接师，碰巧也是叫阿 Joe。他也是从来不会问导演该怎么剪，而是很有创作力很有判断力的，知道故事想讲什么，片子想讲什么，在现有的片段里，变出一些新的惊喜，甚至把自己的个性灌输进去，意思不是他自己的个性，而是使得片子剪出来变得很有个性。
这个“香港第一刀手”阿 Joe，所在的公司叫 Light In Motion，他老板就是 Peter Ming。 Peter Ming 是一个挺特别的人，他称自己的后期制作公司，为 Boutique 后期制作公司，意思是他们会帮你灌注个性、性格、美感到片中，这样的后期制作公司实际上挺少有的。

后期制作公司分三种类别：一是器材密集，这类后期制作公司拥有所有的高端器材；二是资金密集，就是规模大，什么都做，例如剪接、配音、加工片子等，从里面出来时，整个片子都完成了；第三类是一加二的总和，这种公司也普遍存在。

但最难找也是最宝贵的，其实是第四类 — 后期创作人，而 Light In Motion 就是这类别。剪一条片关键其实是创造性，我们找后期制作公司，要买就是买这样的东西，而这也是 Light In Motion 为什么叫自己为 Boutique 的原因。我自己大部分高端制作（难度最高、要求最高）的片，都是找他们剪，每次我都必有惊喜。Light In Motion 绝对不是那种器材密集、资金密集的后期制作公司。相反，他们公司很小，300 平方呎左右，人也不多，才 6 个人，但做出来的素质，我觉得在香港是最顶级的。这也不是意外，因为他们与很多国际大公司、大电视台、大品牌都有合约和合作。snshk.com 16-11-09

中央公园破面记

有一次，我们在纽约中央公园的一段斜路上拍摄，女演员要穿着溜冰鞋从上方向下溜下来。刚开始时她说她会玩溜冰，到拍那天，她跟我说，她不会刹停。

在斜坡上，不会刹停其实是很危险的，但她说没问题，这种是专业，多危险都要做。好吧，我跟她说你在斜坡上溜下来，我在下面安排工作人员拦截你。她从上方向下溜下来，速度很快，下面有一个男制片拦住她，结果女演员整个身躯被男制片完全抽起，她手肘外面的盔甲壳，一下子打到了制片的脸上，刮开了一道很深的 3－4 吋长的伤口，制片脸上当场流了很多血，吓死我们。我们马上打电话叫救护车，救护车很离奇地在 1 分钟内赶到现场，护理员开始急救、止血。等到我们拍完最后一个镜头，所有工作人员都不收工，去急症室探望制片，看他情况如何。制片脸上缝了 15 针， 我跟他道歉，他说没关系，是他自己不小心。有些老外工作人员，还说一个烂笑话:“别担心，我们会帮你盖国旗的!”。幸好急救车在中央公园内随时候命，和有一群非常专业的急救护理员。因为伤口很大很深，而且大量流血，以这样的速度流，即使伤口不是在致命位置，他也很可能在 10 分钟内没命。 snshk.com 19-06-2009

吉利汽车拍摄惊魂录

九月中，电话突然响起，广州广旭广告行政创作总监 Billy 来电，当晚便匆匆乘夜机上杭州，向吉利总部提报，这里先向 Billy对我的信任及赏识致谢。

近两年以来，我经常向广告公司提议到洛杉矶拍摄汽车广告。洛杉矶是世界最佳的汽车广告拍摄地，拥有顶级的人才和器材：东有沙漠及拉斯韦加斯；南有圣地亚哥，南美风情自然景观；西有临海太平洋，阳光海滩；北有雪山雪景，树林实景；而洛杉矶本市有繁华市景，更有荷里活后期制作特效支持，实为汽车广告的麦加。
但因为种种原因，今次的拍摄地点选择了在广州。

这次广告拍摄可说是我历年来难度最高的一次。首先，是拍摄的难度。产品车，一级方程式赛车和实拍背景之间需要与 CG片段合成，当中不能有任何动态模糊的影像（Motion Blur），为了要令每一格菲林的画面都锐利，最基本的镜头也需要每秒 50 格，甚至乎每秒 100 格，叶子板收至 45 度甚或 22.5 度，再用长镜头放大光圈拍摄，还需要补灯才够光拍摄，这都不是一般的拍摄模式，令在场的制作组人员都目瞪口呆，而且两TAKE已差不多用了一本胶卷，胶卷的使用量也是惊人的。

难度之二，车身的反光，既要利用天然阳光作主光，也要照顾车身流线型设计令反光面更难掌控，与一个 360 度白色背景的棚景拍摄是完全不同的。也要配合天气，争取蓝色天空作反光背景。

难度之三，汽车广告需要很多特别的器材，如汽车拖架、电子器材、监视器材、以至特技车手、飘移技术、准绳度、安全度等，通通都需要极高的水平和互相配合，加上大量的高难度动作，追尾镜头等等，是整个广告拍摄的最高难度。如何在器材和人才都未及国际水平的情况下把以上困难克服，是对作为导演的我一个很大的挑战。
整个拍摄过程中，我最重视的便是安全性。灭火筒等的安全设备，我都要求在现场准备好，要知道拍摄汽车广告是有一定的危险性的。例如汽车摄影拖架、摄影师、助手、所有的摄影群，都在开放式平台上工作，一不留神便会掉下来，轻则小伤大则送命。即使工作人员都愿意卖命，我认为任何创意任何工作，都犯不着去用宝贵的生命和用昂贵的器材来作赌注。

在我的建议下，所有镜头都通过多次测试，确保无危险性及一定达到预期中的效果，才会开机开拍，实际拍摄时间虽然只花了两天合共 36 个小时，但就已经彩排了整整六天了。

在这里特别感谢客户和广告公司的信任，放心将一个广告的制作期定为两个半月，加上后期制作及 CG 制作需时，为达至尽善尽美的效果，两个半月的制作期也是需要的。广告公司担当了一个非常专业而重要的角色，为客户详细解释了为甚么制作期需要两个半月之久，而且不跳程序，单是前期提报会议已接近十次，拍摄版修改了十二稿，当中很多细节都经过非常详细的讨论才下决定，同时也在困难的技术限制之下给我保留了很大的自由度，只保留原故事的精髓而把执行自由度留给导演，没了这个空间，整个工作根本是完全做不到的。

而客户方面甚至可以做到「有求必应」的地步，例如我对那辆一级方程式的颜色不满意，客户马上安排重新喷漆焗油，甚至重新设计外壳，再专程由杭州运来。又例如我要求二辆测试用车，客户更主动询问要不要第三辆！在拍摄现场有一级方程式的技术人员在场，即场修改即场测试，也有另一组产品车的技术人员，测试车不断被我们折磨直至坏掉，他们便不断地修理，并腾出整个 4S 店的车厂作背后强大的支持，这一切都促使了这次拍摄的成功。

作为一个香港导演，我一直不断地提出要突破！不要被有限的器材和人才所拖累；不能被现有的汽车广告拍摄模式所限制。我看国际得奖的汽车广告作品，甚至研究它的拍摄手法，研究它的处理规律和法则，很大决心地要拍出一条跟国内汽车广告完全不同的片，客户需要突破，需要广阔的思维和新视野，我认为我可以响应这个需要。

这支广告片需要大量的技术知识，而有些导演是偏向美术的，有些是偏向感性的，而我是偏向视觉效果和技术的，因此，我很自信地认为，广告公司是找对导演了。

我期望这支广告片可以为国内汽车广告立一个标准，一个安全制作的标准，一个放胆挑战难度，创作不怕困难的标准，不怕不足的器材，不怕人员短缺，一切以片的最后结果为依归。

在此要再次鸣谢吉利汽车的黄部长，广州广旭广告行政创作总监 Billy，以及所有制作人员，希望国内汽车拍摄的人才和器材都能够有所提升，甚至在不久的未来能够跟洛杉矶一较高下。 snshk.com 19-06-2009